Судьбы «Трёх сестёр» и других героев пьесы на сцене Тамбовского драматического театра
Серьёзный спектакль, то есть постановка в классическом стиле, для нашего времени становится редкостью. Режиссёры стараются удивить зрителя, добавляя в известные со школы произведения много ненужного. Но, к счастью, есть режиссёры, которые блестяще видят и показывают мир известных драматургов.
Признаюсь, пьеса Чехова «Три сестры» моя самая любимая у писателя. И пока меня поразил, удивил и заставил плакать не менее известный режиссёр Петербургского Малого драматического театра — Лев Абрамович Додин со своей постановкой этой пьесы. Но, выходя из театра, я поняла, что надолго поселился у меня в голове спектакль мастера Аркадия Каца.
Чехов в определении жанра пьесы был категоричен — драма. Известный всем сюжет семьи Прозоровых и гостей их дома всегда заставляет находить новые грани увиденного на сцене или прочитанного в книге. Вечное «давайте пофилософствуем» и знакомая всем фраза из уст младшей сестры Ирины «В Москву!» заставляют людей плакать. Отчего же на лицах зрителей появляются слёзы? Потому что невероятно знакомо. Потому что искренне жаль героев этой пьесы.
Взять Ирину. Её сыграла Екатерина Поздышева, которая до боли в душе и истерических криков рвётся поскорее уехать в Москву, видит смысл жизни в работе, но при этом мало что делает для своей цели и, как и все герои, только об этом говорит. Маша (неповторимая Юлия Ильина) живёт с нелюбимым мужем, носит траурные платья и всё ещё надеется на то, что произойдёт невероятное приключение в её жизни. Ольга в исполнении Дарьи Долматовой, которая считает, что замуж надо выходить не по любви и уже не видит своего счастливого будущего. Судьбы переплетаются. Все девушки влюбляются, это чувство помогает разбавить скучную жизнь.
Вершинина играет Марк Щербаков. Аркадий Фридрихович признался, что впервые видел на сцене этого актёра и поблагодарил его за столь точное попадание в образ. Просто, как выяснилось, было 4 ввода в спектакль, и некоторые актёры только разговаривали о своих героях с мастером. Но удивительно, как просто разговор помог воплотить эти непростые судьбы на сцене.
Оксана Романова играет Наталью, жену Андрея Прозорова (Денис Верягин). Актриса точно показала этот переход от милой девочки до строгой хозяйки, которая так легко и без особых усилий вытеснила абсолютно всех жителей и частых гостей дома. Можно очень долго и подробно описывать судьбы, философствования и мысли героев пьесы. Боюсь, я не уложусь в нужные рамки. И это главное в успехе спектакля. Когда остаётся много вопросов и мыслей в голове на протяжении нескольких вечеров, то, несомненно, диалог актёров, режиссёра, сценографа со зрителем более чем удался.
Прошу прощения, совершенно забыла упомянуть богатую на размышления сценографию. Как я уже сказала, Наташа к концу пьесы становится полноценной хозяйкой большого дома и вытесняет всех. В первом действии на сцене со вкусом обустроенная комната с большим столом и множеством стульев. В следующем действии Наташа сгоняет сестёр в одну комнату и на сцене только две кровати с перегородками и комод. А в последнем действии стоят обшарпанные стулья. Все герои пьесы находятся уже давно не в доме, а практически на улице.
Конечно, сёстры не уедут в Москву. Офицеры, спасающие сестёр от скучного течения бестолковой жизни, покинут их. И будет куда хуже, чем задумывалось Прозоровыми.
Эта великая чеховская драма так точно передана ульяновскими актёрами, визуально приятной, но внутри трагичной сценографией Татьяны Швец. И, конечно, потока мыслей и понимания несчастной жизни «провинциальных москвичек» не состоялось бы без кисти мастера, в честь которого назван наш фестиваль. Возможно, мы будем искренне верить, что у нас не всё так плохо, как у трёх сестёр. Будем счастливы, не замечая «лето теперь или зима». Вытрем слёзы, когда узнаем, что влюблённый Тузенбах (Илья Поляков) будет застрелен Солёным (Михаил Петров). И обязательно стоя поаплодируем всем, кто создал и показал нам нас самих.
Но главное, это держать все гениальные строки в голове, как можно дольше возвращаться в обычную жизнь, осознавать то, что невозможно забыть этот театральный вечер, и хотеть вернуться и посмотреть это вновь. Идеальное послевкусие для достойного спектакля.
Дамы и господа.
Все в театр!
София МОРОЗОВА