На юбилейном фестивале «Виват, Театр!» выступят 13 театров из разных городов

В этом году фестиваль «Виват, Театр!» в Тамбове будет проходить в десятый раз. Откроется фестиваль 26 октября. 13 театральных коллективов из разных уголков страны представят своё творчество на суд тамбовских зрителей. Некоторые театры покажут по две постановки. И, конечно, как всегда будут спектакли вне конкурсной программы и другие приятные сюрпризы.

«Московский драматический театр под руководством Армена Джигарханяна»

«Московский драматический театр под руководством Армена Джигарханяна» приглашён на Х открытый юбилейный фестиваль в качестве гостя со спектаклем «Трамвай «Желание» по пьесе американского драматурга Теннесси Уильямса. Эта пьеса не оставляет равнодушными всех тех, кто хоть однажды к ней прикоснулся. Режиссер Сергей Виноградов не экспериментировал с материалом, но по-своему выстроил образ главной героини Бланш Дюбуа.

На окраину Нового Орлеана трамвай с символическим названием «Желание» привозит девушку в белом костюме, в руках у нее старый чемодан. Здесь у Бланш живет сестра Стелла с мужем Стэнли. Их дом — единственное место, где она может остановиться после утраты родового гнезда. Бланш ждет поддержки, но получает совсем не то.Столкновение грубой и вульгарной действительности в лице Стэнли и идеалистического, во многом придуманного, мира Бланш приводит к трагедии.

Каждый актер в этой постановке Сергея Виноградова честно, если не сказать виртуозно доносит до зрителя личную историю своего героя.

Для справки:

Московский драматический театр под руководством Армена Джигарханяна был образован 20 лет назад. В ряду подобных малых театров он сразу занял особое место благодаря сплаву энтузиазма и молодости начинающих актеров с мудростью и опытом Народного Артиста СССР Армена Джигарханяна. Будучи творцом во всех ипостасях, Армен Джигарханян, несмотря на трудности, за короткий срок вывел театр на высокий художественный уровень. В разное время в театре играли театральные актеры, неизвестные широкой аудитории, но при этом не менее востребованные и талантливые. Сейчас в труппе театра играют: Армен Джигарханян, Алексей Анненков, Анатолий Кот, Ольга Кузина, Оксана Голубева, Татьяна Мухина, Кирилл Анисимов и другие. Обращение к классике, к пьесам Мольера, Булгакова, Вампилова, к бессмертным «Маленьким трагедиям» А.С. Пушкина даже для маститых театров оказывается подчас нелегким делом, поэтому так заметен успех молодого театра, создавшего за короткий срок разноплановый и значительный репертуар. Наиболее ценно в этом несомненном успехе и то, что вся работа велась, опираясь на свои собственные силы и ресурсы. Армен Джигарханян, проявив себя еще и талантливым педагогом, дал «путевку в жизнь» многим молодым актерам. На сегодняшний день труппа театра насчитывает 40 актеров.

«Российский университет театрального искусства (ГИТИС)» (город Москва)

В программе X открытого фестиваля молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!» студенты 4 курса актёрского факультета ГИТИСа из мастерской Голомазова, представят спектакль «Мещане. Попытка прочтения» по мотивам пьесы М.Горького «Мещане».

Этот драматический эскиз в 4 актах рассказывает о сложности взаимоотношений в доме зажиточного мещанина, где в одном месте пытаются ужиться родители, дети, дальние родственники, квартиранты, приживалы. Спектакль выводит на первый план не конфликт отцов и детей, а драму отца семейства, его детей, жильцов, нахлебников — всех со своею бедою.
По ходу действия пьесы нравственные, идейные судьи и подсудимые меняются местами, так и по ходу действия спектакля меняются местами актёрские составы. Особую атмосферу постановке придаёт такое средство выразительности как читка (в некоторых местах персонажи буквально читают с листа).

Продолжительность спектакля 3 часа 30 минут.

Для справки:

Российский университет театрального искусства (ГИТИС) — ведущий театральный ВУЗ России с богатой историей и огромным перечнем знаменитых выпускников.
Для участия в Тамбовском фестивале «Виват, Театр!» областной центр посетят студенты и педагоги ГИТИСа — творческий коллектив театральной мастерской режиссёров: народного артиста РСФСР, профессора Павла Осиповича Хомского и заслуженного деятеля искусств РФ, художественного руководителя Театра на Малой Бронной и театрального союза «Творческое объединение мастерских Голомазова», профессора Сергея Анатольевича Голомазова. К сожалению 6 сентября 2016 года Павел Хомский ушёл из жизни, но дело его продолжает жить в работах его студентов, которые неустанно совершенствуются в мастерстве под руководством Сергея Голомазова. Их творческий поиск выходит за пределы традиционных интересов репертуарного театра. Это поиск некоего нового творческого образа жизни, непрекращающийся процесс взаимообмена и совершенствования. И студенты главного театрального вуза страны, и их педагог твёрдо убеждены в том, что у настоящего театра нет границ как сценических, так и идеологических. По их мнению, зрителям необходимо дать импульс к творчеству, размышлению, действию.

«Театр драмы «Камерная сцена» (город Самара)

В X открытом фестивале молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!» театрдрамы «Камерная сцена» представит комедию по одноимённой пьесе А.Н. Островского «Горячее сердце».

Уморительно-смешные персонажи, остроумные диалоги, цветистая народная речь — это далеко не полный перечень характеристик, представляющих эту одну из самых веселых и озорных комедий Островского. Спектакль «Горячее сердце» не только о правосудии, как его понимают в дремучем городе Калинове, но и о любви безрассудной и горячей, так свойственной широкой русской душе.

Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут.

Во внеконкурсной программе театр «Камерная сцена» покажет спектакль–мюзикл по мотивам сказок Г.-Х.Андерсена «Долгоногий Хольгер». Хольгер — это аист, который очутился на птичьем дворе в сарае рядом с очень странными обитателями. Совсем не сразу удалось Хольгеру с ними подружиться, но зато потом они выручили его из беды!

Спектакль будет интересен не только дошкольникам, но и зрителям постарше.
Продолжительность спектакля 60 минут.

Для справки:

Самарский театр «Камерная сцена» в декабре 2018 года будет отмечать свое 25-летие. Репертуар театра включает в себя преимущественно, классику, но есть и современная драматургия.
В театре любят экспериментировать с пространством сцены, придумывая интересные сценографические решения для постановок, за что работы Самарского театра всегда отмечаются критиками на фестивалях.
Традиционно считается, что театр живет 7 — 10 лет, после этого срока актеры перестают «гореть», начинают «отыгрывать спектакли». В «Камерной сцене» уже больше 20-ти лет сохраняется студийная атмосфера, актеры живут в театре, живут театром, здесь театр — главный смысл жизни. И это, к счастью, чувствует зритель.

«Театральная компания «Новый театр» (город Воронеж)

Лирическая фолк-комедия «Деревня», которая будет представлена в Тамбове на X открытом фестивале молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!», как раз представляет собой такой синтез. Эта постановка о русской культуре, о наших корнях, от которых мы постепенно отходим, о разобщенности людей. Это взгляд со стороны современного человека на все то, что мы теряем безвозвратно.

Для создания этого спектакля коллективу театра пришлось несколько месяцев прожить в Воронежской глубинке, чтобы проникнуться её духом. Старожилы Воронежской области рассказали им интересные истории из своей жизни, описали существующие в их местности обычаи, поверья. Все рассказы были собраны в единую историю, дополнены пластическими элементами и авторскими музыкальными композициями.

По сюжету спектакля молодой врач, современный городской житель, приезжает в сельскую местность для прохождения практики. Все ему видится чуждым, диким, но понемногу он поддается очарованию сельской жизни, несмотря на все её тяготы.

Уникальная особенность спектакля, уже ставшая фирменным знаком «Нового театра» — сочетание авторской музыки, хореографии, акробатики, вокала, драматического действа.
Продолжительность спектакля — 1 час. 15 минут.

Для справки:

Воронежский «Новый театр» — это профессиональная команда актеров, режиссеров, музыкантов, художников, хореографов. Отличительная особенность этого творческого коллектива — создание авторских спектаклей, объединяющих драму, хореографию, музыку, цирковое искусство в единое сценическое действо.

Главное в «Новом театре» — поиск и умение творить в союзе. Театр всегда открыт для экспериментов, новых веяний и творческих решений, документальная работа над спектаклем ведётся только с тем материалом, который действительно трогает зрителя.

«Новый театр» — уникальный проект, который работает с документальным материалом, передавая его зрителям не только через драматическую игру, но и через пластические композиции.

Московский театральный колледж при ГБУК «Московский театр под руководством О. Табакова» (город Москва)

В программе X открытого фестиваля молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!» заявлен спектакль «АРТ» по одноимённой пьесе Ясмины Реза. Московского театрального колледжа при Московском театре под руководством Олега Табакова.

«АРТ» — это одновременно и очень смешная, и очень печальная история. Замечательная своими простыми диалогами: да — нет; почему — потому… В основе сюжета история трёх друзей, готовых рассориться только из-за того, что один из них купил картину с совершенно белым фоном, (но, если прищуриться), с тонкими, белыми поперечными полосами…

Ясмина Реза назвала свою пьесу словом «АРТ», взятым в кавычки. В этом «заковычивании» есть особая игра. Огромная картина изящно рифмуется с космической и, порой, пугающей изменчивостью человеческих отношений.

Продолжительность спектакля 1 час 30 минут.

Для справки:

«Днем рождения» колледжа считается 11 января 2009 года, а первые студенты вошли в его стены 1 сентября 2010 года.
Колледж создан для 15 — 16-летних юношей и девушек, которым предоставляется возможность получить профессию актера театра и кино в средне — специальном учебном заведении, а затем продолжить обучение в театральных вузах столицы.
Основатель и художественный руководитель театрального колледжа народный артист СССР, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», актёр и режиссёр театра и кино Олег Павлович Табаков считает, что учиться актерскому мастерству нужно, если уж не с ясельного, то со школьного возраста — точно.
Обучение в колледже по творческой атмосфере поиска напоминает легендарный пушкинский лицей. По итогам четырех лет занятий в колледже выпускники получают дипломы о среднем профессиональном актерском образовании.

Народный молодёжный театр «Предел» (город Скопин, Рязанская область)

В конкурсной программе Xоткрытого фестиваля молодёжных театральных коллективов «Виват, Театр!» «Предел» покажет спектакль «Сартали — Мортали» (12+), в основу драматургии спектакля положены детские рассказы Антона Павловича Чехова. Этот спектакль — отличная прививка от подросткового цинизма.Он рассказывает подросткам о них самих, родителям о детях в переходном возрасте. «Переходный возраст» со сцены не просто говорит, а кричит о трудностях, возникающих по миллиону разных причин: из-за резких изменений в организме подростка, мощных внутренних переживаний, высоких родительских ожиданий, желания взрослых контролировать жизнь ребенка, а в настоящее время ещё и перенасыщения информацией из социальных сетей.

По ходу просмотра спектакля нет никаких нравоучений, никаких навязчивых советов, никаких надуманных ситуаций, никакого обмана, ведь в роли подростков — сами подростки! Лучше любых экспертов и психологов они знают, что и как нужно сказать зрителю, чтобы быть услышанным.

Спектакль рекомендован для семейного просмотра.

Для справки:

Театр исповедует редкое на сегодняшний день направление, которое принято называть авторским. Актеры театра — скопинские школьники и студенты, для которых репетиции и спектакли становятся важной частью жизни, настолько важной, что некоторые из них делают это занятие своей профессией.
Сколько существует молодежный театр «Предел», столько и продолжает удивлять, потому что внутри этого коллектива бьется сердце его художественного руководителя — заслуженного работника культуры РФ Владимира Фердинандовича Деля. Именно он так назвал театр и пояснил: «Предел — очень ёмкое понятие…это — родина, участь, судьба, напряжение сил в достижении целей».
Основой репертуара театра является русская классика и современная драматургия, авторские спектакли по патриотическому воспитанию и школьному фольклору. Вступая в спор с традицией, театр пытается заново открыть для себя имена Пушкина, Салтыкова-Щедрина, Островского, Цветаевой, Достоевского, Чехова.
На спектакли театра приезжают гости из Москвы, Липецка, Рязани, соседних районов области. Рязанский туристическо — образовательный центр привозит на спектакли экскурсионные группы. Театр живет и творит, свидетельство тому — его благодарный зрительский зал.

Независимая театральная «Труппа «Рупор» (город Москва)

«Лавата» — так называется спектакль–вербатим театра «Труппа «Рупор», который будет представлен на суд конкурсного жюри X открытого фестиваля молодёжных театральных коллективов «Виват, Театр!». Это смешной и трогательный документальный спектакль об аниматорах — неудавшихся актерах, режиссерах, которые вынуждены зарабатывать на хлеб лицедейством.

Веселые герои спектакля «Лавата» открыто поведают зрителям эту тайну. Буратино, Мальвина, Белоснежка — это не просто имена. Это больной звон в ушах выпускников театральных институтов, которые не угодили своей специальностью нашему суровому миру. Их подлинные профессиональные умения оказались никому не нужны. И вот… Мечта о своем призвании остается мечтой, а халтура за деньги — уже через час. Что же будет дальше?… Сказка, в основе сюжета которой истории реальных людей, откроет свои двери…

Продолжительность спектакля — 1 час 20 минут

Второй гостевой спектакль, который смогут посмотреть зрители фестиваля — народный вестерн «Страна негодяев» по поэме С.А. Есенина.

Мультимедийный музыкальный спектакль, где действию не нужны декорации и театральные условности. Рок-музыка, голоса актеров и видеоряд из советских фильмов 20–30-х становятся самыми главными средствами выражения.

Продолжительность спектакля — 1 час без антракта.

Для справки:

Этот молодой театральный коллектив существует около шести лет, его костяк составляют выпускники Челябинской академии культуры. Независимая театральная «Труппа «Рупор» занимается созданием авторских и совершенно различных по стилистике спектаклей, соединяющих в себе черты исторического, документального, этнографического, художественного исследования. Каждая новая тема становится открытием, попыткой артистов разобраться в вопросе «с чистого листа».
Страсть к ярким образам, музыке, и к музыке звучащего слова — отличительная черта «Рупора». Желание перевернуть общий взгляд, экспериментировать, заставить привычное звучать по-новому — основные принципы работы театра. Все их спектакли «громогласные», социально направленные.

Образцовый детский коллектив школьный учебный театр «Шут» (город Тамбов)

В программе X открытого фестиваля молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!» школьный учебный театр «ШУТ» представит спектакль по повести Б.Васильева «А зори здесь тихие…», инсценировка Людмилы Третьяковой.

Трогательная и пронзительная тема участия девушек и женщин в войне лежит в основе этой драмы. На хрупкие плечи совсем юных девчонок, так мечтавших о большой любви, нежности, семейном тепле, ложится тяжкое бремя жестокой войны, но они до конца выполняют свой воинский долг…

Продолжительность спектакля 1 час.

Для справки:

Образцовый детский коллектив школьный учебный театр «Шут» — старейший школьный театр города (существует с 1990 года). В состав театра входят около 250 детей и подростков. Руководителями творческого коллектива являются преподаватели школы с культурологическим образованием.
В этом творческом коллективе создаются все условия для личностного и творческого роста ребёнка. Выпускники школьного учебного театра, овладевшие необходимым уровнем умений и навыков сценического мастерства, продолжают обучение в театральных вузах страны, работают в профессиональных театрах.

Образцовый театральный коллектив театральная студия «Подмостки» город (Тамбов)

В программе X открытого фестиваля молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!» образцовая детская театральная студия «Подмостки» представит спектакль «Королевство кривых зеркал» по мотивам одноимённой повести В.Губарева.

Обычная девочка Оля увидела себя со стороны, попав в сказочный мир Зазеркалья. Такое необыкновенное путешествие помогло Оле избавиться от многих своих нехороших привычек, которых она раньше не замечала.

Эта поучительная и увлекательная история будет интересна и взрослым, и детям.
Продолжительность спектакля 50 минут.

Для справки:

Образцовая детская театральная студия «Подмостки» в школе № 30 города Тамбова была основана в 1995 году. Воспитанники студии являются активными участники городских театрализованных мероприятий.
За время своего существования через студию прошло порядка тысячи учащихся. Много волнений и счастливых минут связано у каждого студийца со школьной сценой. Для многих школьное увлечение театром оказало влияние на выбор профессии.

Орловский муниципальный драматический театр «Русский стиль» им. М.М. Бахтина»

В программе X открытого фестиваля молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!» театр» представит спектакль-эссе по воспоминаниям и рассказам И.А. Бунина «…И плывёт корабль».

Спектакль необычен по форме и жанру. Сохраняя красочный язык автора, актёры показывают Бунина «изнутри», открывают зрителю неизвестные черты классика русской литературы. Человеческие судьбы, мысли об устройстве жизни складываются в единую мозаику. И собирает эту мозаику сам Бунин, который однажды сказал о себе: «Мне кажется, что я был хорошим моряком»…

Продолжительность спектакля 1 час 20 минут.

Во внеконкурсной программе театр «Русский стиль» покажет спектакль по произведениям и записям из дневника классика японской литературы Рюноскэ Акутагава «Дневник гейши».

Гейша Садаякко находит дневник своей бабушки и, читая его, оказывается в атмосфере Японии начала ХХ века. Герои спектакля размышляют о жизни и смерти, о великой силе искусства. Это спектакль о глубине и разнообразии человеческих душ. Красочные японские костюмы, экзотические танцы, таинственная и степенная чайная церемония — весь этот богатый антураж увлекает зрителей с первых минут, но всё же не мешает сосредоточить внимание на актерах и созданных ими образах.

Продолжительность спектакля 1 час 15 минут.

Для справки:

Муниципальный театр «Русский стиль» существует с 1994 года. В основу театральных постановок этого творческого коллектива положены лучшие традиции русской реалистической литературы. Именно этим и обосновано название театра. В то же время «Русский стиль» постоянно апробирует новые формы и жанры, находится в активном творческом поиске.
Создавая необычные и яркие спектакли, «Русский стиль» открывает для своих зрителей неповторимый мир нового театра в синтезе смежных искусств: пластики, кино, телевидения, звуковых экспериментов, эстрады, в разработке тонких психологических ходов в характере персонажей, звучании слова.

Студенческий народный театр-лаборатория «Феникс» (город Мичуринск)

На X открытом фестивале молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!» этот творческий коллектив представит постановку по мотивам пьесыа.П.Чехова «Вишнёвый сад». Режиссёр, оставив неизменной сюжетную линию, предлагает зрителям своё переосмысление драматической ситуации, лежащей в основе известной пьесы.

В свое заброшенное имение приезжает из Парижа помещица Раневская. Её взрослые дочери и брат, а так же друзья, прислуга и приживалы стоят перед выбором: сохранение имения или построение новых жизненных моделей. Усадьба, как колыбель для ребенка, — она притягивает своей теплотой, наивностью и честностью, а открытый мир полон неизвестных опасностей. Однако, хозяева имения Раневская и Гаев не предпринимают ни малейшего усилия для спасения усадьбы. Все домочадцы и друзья Раневской, в той или иной степени, зависят от ситуации, связанной с поместьем. Влюбленный в Раневскую купец Лопахин предлагает ей выход из сложившегося положения, но помещица отвергает и его чувства, и его подарок в виде купленного на торгах поместья…

Продолжительность спектакля 2 часа, 30 минут с одним антрактом.

Для справки:

Студенческий театр-лаборатория существует уже более сорока лет. У истоков его создания стоял лауреат премии им. К.С. Станиславского, режиссёр Мичуринского драматического театра, участник Великой Отечественной войны Глеб Константинович Томилин. Именно при нём студенческий театр получил звание народного. Вслед за Томилиным «Феникс» возглавляли актёры и режиссёры Мичуринского драматического театра, каждый из которых своими спектаклями подтверждал звание «народного» коллектива. Как птица Феникс театр возрождался вновь и вновь.
С 2003 года и по настоящее время студенческим народным театром руководит режиссёр-новатор Александр Владимирович Павленко. Под его руководством студийцы серьёзно подходят к освоению актёрского тренинга, изучают элементы постановочного дела и готовы к бесконечным творческим экспериментам.
Театр-лаборатория «Феникс», продолжая давнюю традицию, активно сотрудничает с труппой Мичуринского драмтеатра. «Феникс» всегда в центре событий социально культурной жизни родного города. Ни одно крупное городское мероприятие Наукограда не проходит без участия студенческого театра.

Театр-студия «Наш Дом» (город Одинцово Московской области)

В тамбовском открытом фестивале молодёжных театральных коллективов «Виват, театр!» «Наш дом» принимает участие не в первый раз. В конкурсной программе Х юбилейного фестиваля театром будет представлена мелодрама в стиле детектива «Необъяснимая любовь» по пьесе Алексея Дударева «ЛЮТИ».

Эта лирическая и ироничная, с добрым юмором и напряженным сюжетом история, которая началась в новогоднюю ночь, когда в квартиру немолодой женщины позвонили…. Герои этого спектакля — обычные люди, которые живут с надеждой встретить родственную душу, мечтают о любви. Их отношения проверяются сложными жизненными обстоятельствами.
Неожиданный финал заставляет задуматься о том, что даже в самой непростой ситуации чувство сострадания к своему ближнему помогает выжить в нашем сложном мире и дождаться своего счастья.

Продолжительность спектакля — 1 час 20 минут.

Для справки:

Театр-студия «Наш Дом» создан в 1975 году. Этой осенью он открыл свой 43-й театральный сезон. Творческий коллектив театра объединяет около 40 человек. Это люди разного возраста и профессий, студенты высших учебных заведений — будущие медики, педагоги, менеджеры, а также школьники. В репертуаре театра спектакли по современной русской и зарубежной драматургии.
Всего театром поставлено более 45 спектаклей и сценических композиций. Театр-студия «Наш Дом» принимал участие в различных международных театральных фестивалях в Литве, Латвии, Эстонии, Всероссийских и Международных фестивалях в России: Гатчина, Липецк, Серпухов, Самарская область, Москва, Тюмень и других. Имеет Дипломы и награды этих фестивалей.

Тамбовский молодежный театр

И, конечно, Тамбовский молодёжный театр не мог остаться в стороне от своего собственного фестиваля. Актёры «Молодёжки» откроют «Виват, Театр!» премьерный спектаклем «Человек с огромными крыльями».

Над этой постановкой с труппой молодёжного театра работает Андрей Боровиков — приглашённый режиссёр-постановщик из московского Театра Романа Виктюка.

В новом спектакле актёры ТМТ языком слова, пластики, с использованием всех возможностей современного театра расскажут зрителям притчу, в которой поднимаются вечные вопросы. Представить эту постановку режиссёр намерен так, чтобы понять идею и проникнуться атмосферой смогли даже юные зрители.

В спектакле будут задействованы семь актёров, но сыграют они сразу несколько ролей. Постановка «Человек с огромными крыльями» откроет X юбилейный фестиваль «Виват, Театр!».

В основе сюжета — молодая семья, которая обнаружила у себя на дворе старика с крыльями. Вначале глава семейства — Пелайо принял его за матроса, который потерпел кораблекрушение, но мудрая соседка подсказала, что это ангел. Пелайо и его супруга Элисенда хотели отпустить доброго странного старичка после того, как их ребёнок выздоровел, но слухи об ангеле, который живёт в семье рыбака, быстро облетели деревню, и люди толпами шли посмотреть на него.

Продолжительность спектакля — 2 часа с антрактом.

Для справки:

На протяжении семи лет Тамбовский молодежный театр постоянно живет насыщенной жизнью, предоставляя своим зрителям истинные ощущения и эмоции, живое восприятия действительности.
Театральная труппа объединила актеров самых разных возрастов — от именитых мастеров сцены до тех, кто во многом определил новое движение театра, став ядром труппы. Репертуарная политика, рассчитанная на разновозрастного зрителя, его художественный стиль широко представлены произведениями русской и зарубежной драматургии.

Программа фестиваля

Сам фестиваль «Виват, Театр!» проводится с 2008 года при поддержке Союза театральных деятелей России (московское и тамбовское отделения), комитета культуры администрации города Тамбова. Целью фестиваля является развитие молодёжного театрального творчества, выявление и поддержка перспективных театральных коллективов и талантливых исполнителей, развитие и укрепление творческих связей.

В настоящее время закончился первый этап по приёмке заявок от участников фестиваля, сформированы и утверждены составы экспертного совета, конкурсного жюри, независимого молодёжного жюри. Подходит к завершению второй этап. Экспертный совет заканчивает просмотр материалов, претендующих на участие в фестивале.

В этом году «Виват, театр!» продлится с 26 октября по 3 ноября. На закрытии фестиваля зрители увидят спектакль «Трамвай желание» от «Московского драматического театра под руководством Армена Джигарханяна».

По традиции, вместе с профессиональным жюри, в состав которого приглашены заслуженные работники культуры РФ, актёры театра и кино, театральные критики, представители Союза театральных деятелей Российской Федерации из Москвы, сценические постановки конкурсантов будет оценивать независимое молодёжное жюри.